Петербург застрял на классике

Чехия, Германия, Израиль, Эстония… Благодаря городскому правительству и Комитету по культуре спектакли театра «Приют Комедианта» известны далеко за пределами нашей страны. Об интересах публики европейской и публики отечественной рассказывает художественный руководитель театра «Приют Комедианта» Виктор Минков.

— Виктор Михайлович, насколько сегодня творчество отечественных театров интересно зарубежной аудитории?
— Международный культурный проект, который представляет лучшие петербургские спектакли на знаменитых театральных сценах Европы — «Петербургский театральный сезон», — абсолютно точно стал признанным европейским брендом. Помимо продвижения на европейский рынок, одна из целей проекта — показать зарубежным зрителям, что у нас есть не только Эрмитаж и Мариинский театр.
И цель эта достигнута — европейские столицы теперь стоят в очередь и просят привезти «Петербургский театральный сезон» к ним. «Сезон» — это 6 лучших спектаклей города, отмеченных высшими наградами, «Золотой маской» или «Золотым софитом». Это некий срез петербургского театра на определенный момент. Сейчас мы усиленно готовимся к Милану, куда поедем в октябре. Наши спектакли пройдут на сцене самого престижного театра Европы — Театра Джорджа Стреллера. Вообще мы стараемся привозить то, что интересно именно местной аудитории. Милан, например, пожелал увидеть русский психологический театр. Так что мы представим в Италии «Три сестры» Додина, «Власть тьмы» Чхеидзе, «Дон Жуана» Морфова, «Касатку» Спивака. Отправится в Милан и наш «Pro Турандот». Это не совсем русский психологический театр, но ведь интересно показать максимально широкую палитру, которая отражает все то, чем живет современный театральный Петербург.
— Почему публика идет на какие-то спектакли охотно, а на какие-то — нет?
— Если честно, мы и сами постоянно пытаемся найти ответ (улыбается). Нужно помнить, что публика тоже неоднородна: есть аудитория случайная и аудитория театральная. Случайная публика, безусловно, идет на имя, на те спектакли, что на слуху. Публика же театральная идет на качество продукта, если можно так выразиться.
В Питере две самые «раскупаемые» в плане билетов постановки — «Оскар и Розовая Дама» в Театре им. Ленсовета и «Квартет» в БДТ. Обе, кстати, с участием Алисы Бруновны Фрейндлих. У нас в театре тоже есть спектакль, на который билеты разбираются мгновенно, — это «Pro Турандот» Андрея Могучего.
— А какова ваша аудитория?
— К нам идут в основном люди до 45 лет, с высшим образованием, приходит много молодежи. Исходя из этого, мы подбираем репертуар и режиссуру. Между театрами существует достаточно жесткая борьба за зрителя, хотя, по моим наблюдениям, в последние годы наметился общий спад зрительской посещаемости. И здесь каждый театр ищет свои пути привлечения аудитории.
— Чем именно «Приют Комедианта» может привлечь публику?
— «Приют Комедианта» — это весь театральный Петербург! У нас нет своей постоянной труппы, зрители видят приглашенную режиссуру и приглашенных артистов (коих сейчас в 25 спектаклях 122 человека). Поэтому именно у нас люди могут увидеть любимых артистов, которых они знают по работам в других театрах города, но увидеть их в необычном амплуа, когда они делают то, что, в силу разных причин, не делали в своем театре. Конечно, репертуарный театр — завоевание российского театра, которое нужно сохранять… Но ведь когда мы видим поле, на котором растут не только ромашки, но и гладиолусы, и гвоздики, — это так красиво! Поэтому, мне кажется, должны существовать самые разные формы работы театральных коллективов.
— Что интереснее зрителю — классика или современные пьесы?
— Могу точно сказать, что в Петербурге очень тяжело приживается и идет новая драма — так сказывается некоторый консерватизм города. В день я стабильно прочитываю по одной пьесе. Молодые авторы в основном описывают злободневные проблемы: наркоманию, проституцию, алкоголизм в молодежной среде. Но все равно классика востребована куда больше. Хотя есть тенденции к ее «осовремениванию». Пример — две наши ближайшие премьеры: сейчас «Коварство и любовь» репетирует Василий Бархатов, но это не классическая история Шиллера — в новой постановке она станет куда современнее. Второй спектакль делает обладатель «Золотой маски» Константин Богомолов. Его «Лир», поставленный по «Королю Лиру», — тоже современный спектакль, притом в жанре комедии.
Знаете, когда в БДТ выходили «Пять вечеров» Володина, критики очень ругали спектакль: дескать, мещанские проблемы — кому это надо?.. Сейчас — это классика. Классикой стали пьесы Арбузова, Вампилова… Все оценивается лишь по прошествии времени. То современное, что мы выпускаем сегодня в сравнении с Островским, Чеховым, Шекспиром, кажется мелким. Но, думается, некоторые современные пьесы позднее точно также по праву назовут классикой…